Manía de Hojas estará en librerías la próxima semana

Actividades de difusión durante noviembre

Annamaria Barbera Laguzzi, presidenta de la Asociación de Escritores Italochilenos y el poeta y académico de la Universidad de Chile, Andrés Morales, presentarán este martes en la Feria Internacional del Libro de Santiago "Manía de Hojas". El autor ayer adelantó algunos de los poemas durante las lecturas públicas del Congreso Internacional de Poesía "Chile mira a sus poetas" en la Facultad de Letras de la Universidad Católica de Chile y hoy durante la entrega de los premios del 5º Concurso Literario Cristián Basso en el Liceo Darío Salas de Santiago. Están proyectadas tres presentaciones más; dos de las cuales serán en Valparaíso y Concepción. A las librerías, llegará la segunda semana de noviembre, fecha en la que también podrá adquirirse a través de la Página Web www.rileditores.com.

29ª Feria Internacional del Libro de Santiago: presentación de "Manía de Hojas"

El lanzamiento
Y ya tenemos fecha. La presentación oficial del nuevo libro "Manía de Hojas" se efectuará el 3 de noviembre en la Sala Nemesio Antúnez de la Estación Mapocho durante la 29ª Feria Internacional del Libro de Santiago, que este año cuenta como invitados de honor al país hermano Argentina y a la Región de Antofagasta. Presentarán la obra Annamaria Barbera Laguzzi, escritora y presidenta de la Asociación de Escritores Italochilenos y el destacado poeta y académico de la Universidad e Chile, Andrés Morales. Tras la presentación, el poeta firmará en el Stand de RIL Editores ejemplares de El amor insecto y de su nueva obra.

TRANSCURSOS

El tiempo

araña las puertas.

Quiebro los instantes,

los ángeles traspasan el cielo.

La vida nos obliga a vivir:

Y el tiempo araña y araña las puertas.

(Manía de Hojas)

El poemario está divido en tres secciones: Alalia, Coméntame si estoy contigo y Manías. Uno de los aspectos más significativos son las ilustraciones que acompañan los versos, creadas por el artista chileno radicado en España Fernando Cordovez.

DESDE ESQUEL, PATAGONIA ARGENTINA, LA ESCRITORA NADINE ALEMÁN opina sobre Manía de Hojas

Es un gran placer leer a Cristian Basso Benelli, y el escucharlo es aún un placer mayor que hace tiempo no disfruto. Es Cristian esa manía especial de ver el mundo, ese romanticismo concreto, masculino, descriptivo. Es Cristian ese decir lo que ve en una clave poética que no hiere, que no sentencia, que solo se transforma en un suave azote certero a la intuición del lector.
Que la tierra no sabe morir, me dijo una vez. Que si me dijera que la tierra se lo dijo yo le creo, porque sus palabras son coherentes, suaves, una sutil apología de la vida, un permanecer y transcurrir sin dramatismos vanos la existencia que le toca, a su vez siendo un niño que juega con la palabra, dándole vida y voz a los elementos domésticos, personificándolos, presumiéndolos. Con su literatura pinta el retrato brutal de las escenas de la vida, donde el alma encalla, donde el recuerdo vuelve y es expuesto sobre la tela de la humana confesión.
Cristian para mí es ese niño que relata, que codifica y describe sin elogiar el dolor, sin hacer una santa apología del sufrimiento, llegando al arte por intuición; no por necesidad.

Esos descubrimientos únicos, reveladores, son exclusivos, sin duda. Solo alguien como Cristian Basso Benelli podría llegar a un concepto semejante.
Nada es a capricho, él conoce, y la meticulosidad se hace presente en este poeta, este bardo galés que así nombro por su poder sobre la palabra, por su heroísmo con la expresión. Cristian Basso Benelli representa para mí mucho en varios sentidos, pero principalmente lo sostengo como un faro al que recurro las más de las veces, con la seguridad de saber que su trabajo lo consagra, que lo define como hombre, como ser humano, como artista.
Su palabra es justa, modesta, de minuciosidad científica y de una certeza asombrosa. Cuando Cristian habla no falta ni sobra nada, y cuando Cristian escribe la magia es total.
Me provoca tal placer y tal alegría acceder al trabajo de Basso Benelli que me vuelve la ansiedad que cuando niña alguien grande me traía, y me pregunto ¿Qué ve Cristian cuando mira? ¿Acaso ve el árbol patagónico en mis ojos, al pariente celta que me antecede? ¿Qué te dice la tierra cuando llueve? Y cuando la gota se desliza por un vidrio…¿Qué ves Cristian? ¿Qué ves?

Se acercan las presentaciones del libro: Otro adelanto de "Manía de Hojas"

LA LÍRICA DE LA NOCHE

Y se acaba en esta noche
la lírica de la noche:
un ventanal es todo lo que miro.
Las manos sosegadas de barrancos.
La radio, sin andar; yo, frente a un cerro.
El mundo de esta parte está dormido.
Me quiero en el latido de la bruma.
Está la noche entrando en su noche.
Me quiero aquí desnudo en la terraza,
mirándome estos pies que no son míos.
Adentro, ni llamadas ni ropas repartidas,
ni sábanas luciendo los restos de unos besos.

El mundo de esta parte está dormido.


De "Manía de Hojas" (RIL Editores, 2009, 128 páginas)

Imagen disponible en: http://images.google.cl/imgres?imgurl=http://www.vuelaviajes.com/wp-content/2008/06/santiago_noche.jpg&imgrefurl=http://www.vuelaviajes.com/santiago-de-chile/&usg=__yn8n6FOxrjiHlrKj-s0TYBiyly0=&h=313&w=480&sz=39&hl=es&start=6&tbnid=sPKWMN1aY2SZ_M:&tbnh=84&tbnw=129&prev=/images%3Fq%3Dsantiago%2Bde%2Bnoche%26gbv%3D2%26hl%3Des%26sa%3DG

Adelanto del poemario: "Delirio"

Ahora todo está en juego.
Las ventanas se recuestan
en la cicatriz de los mundos.
Los golpes caen fuertes.
La tiniebla de llorar
y retener las lágrimas por dentro.
Ahora todo está en juego.
Las fiebres de la conciencia
arden quemando.
La piel ha perdido
sus pinturas.
Ahora todo está en juego:
los párpados se cierran vencidos.

Todo está en juego
y si no muero
es un milagro.

Hoy es un día que se queda en mí como un sello. Hoy ha muerto mi padre y, contradictoriamente, comienza a realizarse un sueño que toma el cuerpo de proyecto y prontamente de realidad. Todo nacimiento es precedido por una pérdida, al parecer. Quizá por eso escribamos, para unir ambos momentos y dejarlos que se suspendan y fluyan. Quiero compartir con ustedes en el sentido más profundo de la palabra compañía esta nueva etapa. Tras seis años sin editar, por fin puedo anunciar la edición de mi nuevo libro de poemas en el que están contenidos varios años de trabajo mezclados con la emoción y la vida que "nos obliga a vivir". Su nombre es "Manía de hojas".

Para la edición, el artista Fernando Cordovez, que actualmente reside en Barcelona, diseñó especialmente una serie de ilustraciones.

(Basso Benelli: "Manía de Hojas", RIL Editores, 2009)

Dos poemas de Pepa Mas Gisbert: la urgencia de enfrentar al poema

La poesía es siempre una búsqueda y un refugio de tibieza. Suele ofrecernos un espacio de alivio tras la escritura del poema, suele abrirnos la puerta cuando es muy de noche y hablarnos sin la necesidad de verbalizar. Es así como recibo dos poemas de mi amiga Pepa Mas Gisbert, valenciana de nacimiento y amante de la poesía. Su voz que habita la armonía sabe recoger poemas de los más variados poetas en su bello y conocido Blog de Alma, pero rara vez accede a compartir alguno de sus versos. Esta vez me ha compartido, a petición insistente mía, dos de sus textos inéditos. Se lo agradezco y ojalá los veamos algún día en forma de libro. Cada uno de ellos se explica por sí mismo, pero hablar sobre ellos se hace necesario. Lo primero que recibo eal leerlos es la impronta de la sinceridad y del ritmo cadencioso de la atmósfera que crea cada uno. "pereza versus vanidad" es un llamado al poema ausente, la urgencia de la escritura cuando se quiere descifrar y cosificar lo que el espíritu entiende sin palabras, amenazada por la desidia que siempre es somnolienta. Deviene luego una serie de ruegos y mandatos para que huya y quede el espacio y la temperatura propicios para la palabra surja y se fije en lo escrito. Hay una necesidad alarmante de decir, una urgencia que es cada vez más apremiante. Reconoce la deuda con la poesía. Ella se le ha dado en la suavidad de la entrega, pero todavía la pereza persiste y "asciende por mi nuca".

Poemas de Pepa Mas Gisbert (Valencia, España)

pereza versus vanidad

La tibia pereza asciende por mi nuca y se enrosca como una gargantilla en el cuello de mis ganas, apretando con tanta fuerza que no sale la voz de mis versos. Denostada vanidad, te imploro para que acudas a mi reclamo. Necesito de ti para emprender el camino del ausente poema, para que recojas las palabras que bailotean desnudas en el alfeizar de mi ventana y que la desidia me impide cazar. Enfréntate a mi pereza, sedúcela, fóllala, noquéala, mantenla apartada el tiempo necesario para que pueda escribir algo digno de ser leído y pagar el tributo que te debo.

En cuanto al segundo poema, el sujeto poético recurre al detalle y la sutileza conque una libélula es capaz de posarse en la hierba. Así desea, con esa música y esa imagen que recuerda la brillante brevedad de la poesía japonesa, posarse en la sonrisa del otro-cómplice en que quiere contener hasta el aliento. Un poema menos directo en su lenguaje que el anterior. Su forma muestra cómo pasa de una estructura a otra y prueba con ello el camino que emprende su escritura que, sin duda, empieza a salir de esa pereza que la inmoviliza. Me gustaría seguir leyendo más poemas de Pepa. Quizá el tiempo nos encuentre como "lectores fuera de la pereza" y nos hermane con la emoción, tan perdida en muchos poetas de nuestro tiempo.

porfía en vano la libélula

La libélula
intenta en vano posarse
sobre una brizna de hierba

Matsuo Bashô

la observo
testaruda intenta en vano posarse
sobre una brizna de hierba
que se mueve al compás
del aire que respiras
sin embargo yo podría
posarme en el filo de tu sonrisa
y hacer equilibrios en tu omóplato
si quemara las naves de mi miedo
y contuviera el aliento
aquél que mueve la hierba
para que la libélula no se pose

IMAGEN DISPONIBLE EN: http://www.oil-paintings.ca/art/William-Bouguereau/big/william-bouguereau-La_tricoteuse.jpg

"Varona", primer libro editado de la poeta Mónica Montero

No canten canciones

ni ordenen la mesa,

no digan "hola, amor"

ni "adiós, cariño".

Que la saliva amarga que engedró

puede derrumbar.

La tierra oscila en tinieblas,

no se aleja mi duelo,

se nutre en la pestilencia,

muero en los ramos

deshojando soles,

maldiciendo el mar,

llena la boca de gusanos.

En esta hora de llanto,

no se atreva la flor a emanar

ni asome la luna.

Que esta oscuridad que duele

es mi dueña

y, antes de ella,

yo estaba sola.

(Varona, Primeros Pasos Ediciones, Rancagua, 2009, 71 págs.)

Para septiembre tiene previsto la poeta Mónica Montero Fernández presentar su primer libro Varona (Primeros Pasos Ediciones, 2009). Nació en 1966 en Santiago, participó en 1991 del II Encuentro Iberoamericano de Jóvenes Escritores que reunió en Reñaca a jóvenes poetas que siguen escribiendo y publicando. Su poesía ha permanecido dispersa hasta este año, editada en revistas literarias y figurando en antologías como 22 Voces de la Novísima Poesía Chilena y Génetrix: antología de poesía joven, prologada por Armando Uribe.

Extracto del Prólogo

“Varona” nos conduce desde sus primeros versos a la mítica Lilith, una suerte de alter ego que la voz poética debe cargar como condena, presagio o destino a medida de que avanza su confesión vital de desencanto como mujer insurrecta, temeraria, capaz de enfrentar todas las fuerzas que pudieran impedirle la salida de los dominios que le impone el hombre, lo social, lo cultural y hasta lo más humano: el amor.

Somos muchos los que escuchamos con admiración los poemas de Mónica Montero en noches de poesía en casa del adorable padre y maestro Samir Nazal y quizás otros anónimos lectores que en más de una noche de conversación, de humo y vino, de autores universales, de crítica e intercambio pudieron asomarse a los versos de una joven autora que prometía cada año la impresión de una obra en barbecho: Varona. Todos los que formamos parte de una generación que tendía a disgregarse en medio de la sociedad global oímos alguna vez el anuncio del libro. Ahora contamos con el deseo cumplido.

Sangre, maternidad, hijos al amparo materno, sombras, amarguras, secreciones, muerte, etapas diversas del día que transcurre, milagros que se esperan, rezos e increpaciones a un Dios que oculta en lo cotidiano las razones del dolor, alternan con el artista que debe equilibrarse en su destino con el idioma y con su propia naturaleza humana: la de vivir de todas formas, pese a la necesidad profunda que imprime lo cotidiano a cada poeta que debe pervivir y autoabastecerse. Son inolvidables el poema “La noche se acuesta conmigo/ sólo nos queda esta noche” o el antipoético “Padre nuestro que estás en la botella” o los versos que enriquecen el cuerpo de este libro.

(Prólogo a Varona, Cristián Basso Benelli)

Conferencia en el Instituto Italiano de Cultura: Reflexiones estéticas en torno a "Seda" de Alessandro Baricco

Con la presencia de escritores como Juan Antonio Massone, Mónica Montero, Sandra Basso, Marcelo Jara, Annamaria Barbera y de amigos lectores, Cristián Basso dictó la conferencia "Reflexiones estéticas en torno a Seda de Alessandro Baricco" en la Sala Italia del Instituto Italiano de Cultura, organizada por la Asociación de Escritores Italochilenos. Tras la presentación de Carlo Molina y Annamaria Barbera, la muestra contempló un análisis crítico del valor estético presente en la obra, haciendo hincapié en el manejo técnico y sutil del ritmo narrativo de la trama, uniendo teorías de la Estética y de la visión particular que ha hecho de Baricco un escritor universal. Posteriormente, los asistentes pudieron compartir sus opiniones en el cóctel con que se cerró el encuentro.

Blanca Varela, leer y recordar a una gran poeta de América

Me enteré tardíamente que Blanca Varela (Lima, 1926) había muerto en su ciudad natal el pasado 12 de marzo de este año. Otra muerte que se suma a la de Mario Benedetti. Una pérdida sin fin para quienes admiramos su obra. Sus poemas, recopilados en volúmenes como Canto Villano y El libro de barro y otros poemas contienen una poesía de alto nivel, en que la síntesis y el devenir humano consiguen darse en una obra de estética parasurrealista. Su primer poemario, Este puerto existe, fue prologado voluntariamente por Octavio Paz y dio inicio a una "carrera literaria" que no se esforzó por buscar reconocimientos, aunque los alcanzó. Entre ellos, el Premio Octavio Paz (México, 2001), el Premio Internacional Ciudad de Granada Federico García Lorca (Granada, 2006) y el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana. Pero más allá de los premios (merecidos todos, desde luego) lo más fascinante es leerla. Ella misma afirmó una entrevista que a veces es mejor leer que conocer personalmente a los poetas, aunque ella conociera a figuras del arte, la poesía y la filosofía como Michaux, Sartre o. Su obra, más bien breve, contempla la publicación de las obras Ese puerto existe, Luz de día, Canto Villano, Ejercicios Materiales, Concierto animal, Falso teclado, además de antologías como la editada por Visor en 1999: Como Dios en la nada. Comparto con ustedes un poema para mí maravillosamente escrito. Una belleza.

PUERTO SUPE

a J.B.
Está mi infancia en esta costa,
bajo el cielo tan alto,
cielo como ninguno, cielo,
sombra veloz, nubes de espanto,
oscuro torbellino de alas,
azules casas en el horizonte.

Junto a la gran morada sin ventanas,
junto a las vacas ciegas,
junto al turbio licor y al pájaro carnívoro.

¡Oh, mar de todos los días,
mar montaña,boca lluviosa de la costa fría!
Allí destruyo con brillantes piedras la casa de mis padres,
allí destruyo la jaula de las aves pequeñas,
destapo las botellas y un humo negro
escapa y tiñe tiernamente el aire y sus jardines.

Están mis horas junto al río seco,
entre el polvo y sus hojas palpitantes,
en los ojos ardientes de esta tierra
adonde lanza el mar su blanco dardo.
Una sola estación,un mismo tiempo de chorreantes dedos
y aliento de pescado.
Toda una larga noche entre la arena.

Amo la costa,
ese espejo muerto en donde el aire gira como loco,
esa ola de fuego que arrasa corredores,
círculos de sombra y cristales perfectos.
Aquí en la costa escalo un negro pozo,
voy de la noche hacia la noche honda,
voy hacia el viento que recorre
ciego pupilas luminosas y vacías,
o habito el interior de un fruto muerto,
esa asfixiante seda, ese pesado espacio
poblado de agua y pálidas corolas.

En esta costa soy el que despierta
entre el follaje de alas pardas,
el que ocupa esa rama vacía,
el que no quiere ver la noche.

Aquí en la costa tengo raíces,
manos imperfectas,
un lecho ardiente
en donde lloro a solas.

De "Canto Villano" (Fondo de Cultura Económica, México, 1996)

NOTA: La imagen está disponible en

http://s3.amazonaws.com/elespectador/files/images/feb2009/d8053f01313bb698c8961deb8d604b34.jpg y el poema en el libro citado,a demás de la página http://www.poemasde.net/puerto-supe-blanca-varela/

Idioma de Amor, obra poética del artista italiano Luigi Muccitelli

El escritor italiano Luigi Muccitelli, viajero, amante de las lenguas española e italiana y de la poesía, ha desarrollado una importante labor en la promoción cultural en Italia y Latinoamérica, además de contribuciones en el ámbito de las artes visuales. Nació en Fondi, Latina, Italia, en 1933. Vivió en Venezuela, Alemania e Italia, estudió artes y ofició como vendedor de autos, de seguros, enrolado en la marina militar y hasta editor de la prestigiosa editorial italiana Lo Spazio. Entre sus obras ensayísticas, se cuentan Julia de Gonzaga, la condesa de Fondi; Vespasiano Gonzaga; El asesinato del cardenal Ippolito de Medici; Gente de Fondi y El Templo de la Tierra. Sus poemas los ha reunido bajo los títulos de Una dulce pitada, A la sombra del Castillo de Fondi e Idioma de amor, entre otros. Comparto aquí algunos de sus poemas publicados recientemente en el sitio web Letralia. com , sitio cultural que afirma que Idioma de amor es "El libro hace un recorrido por toda la obra del autor, cuyos poemas están dedicados a temas como la guerra, la madre, el terruño, la familia y el amor".

El sepulturero de 1943
(para mi abuelo Raffaele Aresti, quien excavó tierra y rocas con manos de pastor de Cerdeña)

Sobre las vísceras oscuras del sendero tu volvías, abuelo, a reversar todo el perfume de tu muda casa a nuestra mesa adornada de miedo. Tu mirada de acero desafiaba al cazurro buitre que de una nube cobarde te tendió la emobscada.

En tu pierna estrechada por la garrase reflejó el lívido cielo y lloró copioso tu corazón.
Ahora entre viejos cacharros duermes en tu muda casa.

Congoja

Un crujido de fustapercute mi sueño. Una gélida nube envuelve el temblor de mi alma y moja mi piel de átomos helados. Mis ojos se pierden en la noche oscura y más amarga es mi tristeza.

Falsa alegre muchacha

Tu cuerpo de mariposa mortifica mi deseo cuando corres de brazos al viento en el vestido de mandrágora para trocar tu pudor con obtusos tramperos de amor. Amarte como mereces es amar el perfume del alba y no la embriaguez sabrosa de tu holocausta juventud.

Yo sé que en tus locas pupilas hay profundas cicatrices.

Poemas disponibles en: letralia.com

Congreso Internacional de Poesía Chilena "Chile mira a sus poetas"

Este año celebrará la Universidad Católica de Chile el Congreso Internacional de Poesía Chilena "Chile mira a sus poetas". Habrá recitales poéticos, conferencias y ponencias de destacados académicos chilenos e internacionales e intercambio de tendencias y proyecciones de la poesía. Entre los poetas, participarán Gonzalo Rojas, Oscar Hahn, Andrés Morales, Raúl Zurita, Rosabetty Muñoz, Eugenia Brito, Cristián Basso Benelli, Carmen Berenguer, entre otros. Las líneas temáticas del congreso versarán acerca de movimientos, tendencias, épocas y figuras de la poesía chilena.

Adelanto del nuevo libro "Letal Intensidad" de la escritora argentina Nadine Alemán

Nadine Alemán (1977) se ha hecho conocida entre nosotros por sus lecturas públicas y coloquios en universidades chilenas, promoviendo su lúcido estilo narrativo con la publicación en 2006 de sus 17 cuentos simples que han circulado de mano en mano y en algunas librerías de prestigio en Santiago. Entre sus lectores se cuentan jóvenes entusiastas que siguen sus relatos a través de su Blog y por medio de la difusión que ha alcanzado su producción cuentística en clases universitarias de literatura y español. Su obra ha sido parcialmente traducida al árabe, en Marruecos y recibido importantes elogios. Este año, y a sólo un mes de aparacer en el mercado editorial, la editorial De los cuatro vientos publicará "Letal intensidad", primer libro de poemas de la autora, en el que además ha incorporado letras de tango. Como adelanto, comparto con ustedes uno de los poemas que lo conforma. Anuncia la autora para septiembre una presentación del libro en nuestro Santiago de Chile. para quienes quieran conocer parte de su trabajo literario, pueden visitar su Blog en http://nadinealeman.blogspot.com/

Nació la mañana sin ti. Abrí las ventanas

Esperé de la brisa fresca tu aroma profundo.

Y tan lejano.

Nadie llega. No hay sorpresa no hay abrazos

Cumplo las horas negando la melancolía que de preferencia no habita en días luminosos.

Yo te espero siempre.

Con los ojos puestos en la calle.

De Letal Intensidad (De los cuatro vientos editorial, Buenos AIres, 2009)